Voit asettua johonkin
maahan tuntematta sen historiaa, mutta silloin jäät hieman ulkopuoliseksi sen
todellisuudesta.
Argentiinalainen tango on oma maansa tai maailmansa. Sen orkesterit ovat sen
historiaa, ja ne ovat edelleen milongojen todellisuutta. Niihin tanssijan on siis hyvä tutustua.
GUARDIA VIEJA
Tangoblogi on aiemmin esitellyt kaksi Wanhan Kaartin (Guadia
Vieja) orkesterinjohtajaa; vuonna
1912 levytysuransa aloittaneen Juan
Maglion ja vuodesta 1924 levytäneen
Julio De Caron. Molempien orkesterit olivat aikanaan hyvin kuuluisia, mutta
niiden huippukausi oli suhteellisen lyhyt, ja niiden levyttämä musiikki on painunut
lähes unholaan.
Heihin
verrattuna vuonna 1888 syntynyt Francisco
Canaro oli aikakausien muuttumista uhmannut selviytyjä. Hän perusti ensimmäisen
orkesterinsa vuonna 1914, aloitti jo seuraavana vuonna levyttämisen, ja jatkoi
uraansa vuoteen 1964 asti. Canaro julkaisi runsaan määrän sävellyksiä ja teki
lähemmäs neljätuhatta äänitystä, joista monia soitetaan vielä tänäkin päivänä.
Tanssijalla on siis hyvä syy tutustua häneen ja hänen orkestereihinsa.
KÖYHÄ POIKA URUGUAISTA
Francisco syntyi kahdeksanlapsiseen, hyvin köyhään perheeseen Juan José de Mayon kaupungissa Uruguaissa, jonne hänen vanhempansa olivat saapuneet siirtolaisina Italiasta. Hänen vielä ollessa pieni, perhe muutti Buenos Airesiin, jossa he asuivat ns. conventillossa, monen perheen ahtaasti asuttamassa pihapiirissä.
Juan José de Mayo |
PIRINCHO
Töyhtöpäinen Pirincho-lintu esiintyy yleisesti Argentiinan ja Uruguayn
välisellä suisto-alueella. Tämän kutsumanimen
vastasyntyt Francisco sai synnytyksessä mukana olleelta kätilöltä, tuuhean
pystytukkansa vuoksi. Lempinimellä ei siis tässä tapauksessa, päinvastoin kuin
monen muun henkilön tapauksessa, viitata mihinkään erityistaitoon tai
personallisuuden piirteseen − eikä töyhtöstäkään ollut aikusiällä enää kovin
paljoa jäljellä! Canaron itsestään kvinteton nimessä käyttämä "Don Pancho" on puolestaan hyvin
yleinen Francisco-nimisen henkilön kutsumanimi.
Kaksi pirinchoa
|
ALKUTAHDIT
Jo
pikkupoikana Francisco soitti korvakuulolta alkeellisella, itse kyhäämällään
instrumentilla, kunnes 18-vuotiaana sai ostettua oikean viulun, ja alkoi
soittaa eräässä triossa erilaisissa tilaisuuksissa. Kahden vuoden kuluttua, vuonna 1908, Canaro jo
soittaa Vincente Grecon orkesterissa,
Buenos Airesin kuuluisan Corrientes-kadun
esiintymispaikoissa.
Säveltäjän uransa
Canaro aloitti vuonna 1912 teoksella Pinta
brava. Lähivuosina syntyi lisää
sävellyksiä, joukossa vielä nykyäänkin milongoissa soiva El internado, josta on olemassa sekä Canaron oma äänitys vuodelta
1935 että mm. myöhemmät Juan D´Arienzon
ja Rodolfo Biagin levytykset.
Bailes de Carnaval. Canaron orkesteri taustalla.
|
Canaron tangot tulivat suosituiksi, ja sitä kautta tuli myös Canaro itse tunnetuksi. Vuonna 1915 hän sai erään hyväntekeväisyyskonsertin orkesterin johdettavakseen, ja siellä saavutetun suosion ansiosta hänet pestattiin useaksi vuodeksi johtamaan orkesteria vuosittaisessa karnevaali- ta tanssitapahtumassa Bailes de Carnaval. Tie oli nyt auki pysyvämpään orkesterijohtajuuteen, mutta myös Canaron kaipaamaan sosiaaliseen nousuun, ja hänet kiinnitettiin aina vain hienostuneempiin esiintymispaikkoihin, huippuna Corrientes-kadun arvostetuin lava, Teatro Opera de Buenos Aires.
Vuonna 1925
Canaro teki orkestereineen menestyksekkään vierailun Pariisiin, josta tuli hänen
monivuotinen tutikohtansa ulkomaanesiintymisille, jotka ulottuivat Saksaan,
Espanjaan ja Italiaan. Hän vieraili myös New Yorkissa. Kotimaassa hän esiintyi
ahkerasti radiossa ja teki kiertueita maakuntakaupunkeihin. Hänen orkesterinsa
soitti ja levytti myös muuta musiikkia, kuten jatsia, foxtrottia, maxixia ja
rancheraa.
ORKESTERIEN RUNSAUS
Canaro ehti
uransa aikana johtaa monta kokoonpanoa. Valienten Encyclopedia of Tango, joka listaa tango-orkestereiden levytykset,
mainitsee sexteton vuodelta 1926, kvintetot vuosilta 1937, 1940 ja 1964, sekä
orkesterit vuosilta 1927, 1928, 1932, 1939 ja 1956 − mutta unohtaa mainita Orquesta
Tipica Canaron levytykset vuosilta 1915-1920.
Canaron ensimmäisiä levytyksiä
|
Ollakseen 100 vuoden takaa, nämä ensimmäiset levytykset ovat yllättävän mukiinmenevää kamaa. Niissä on reipas, noin 130 iskua/minuutissa tahti, joka minun korviini on varsin tasalyöntinen ("1234 1234"), ja näin ollen perustangotanssiin (Tango salón) ihan sopiva. Tässä on maistiasiksi kappale Nueve puntos:
Jäntevää tangoa vuodelta 1920
Michael Lavocah kehuu laveasti nimenomaan Canaron 1920-luvun loppupuolella tekemiä tangolevytyksiä: "Canaro´s early electrical recordings are sheer genius". Tällä jaksolla hän tarkoittaa vuosia 1926-1931. Siltä jaksolta on äänitteitä huonosti myynnissä ja monet CD:t on loppuunmyyty. Lavocahin kehumaa vuoden 1926 äänitystä kappaleesta A media luz voi kuunnella tästä linkistä.
Minua
tällainen raskaan hitaasti (105 iskua/min) jyskyttävä, 2x4 tahtinen ("12
12 12") soitanta ei erityisesti innosta. Tango salón -tyylin sijasta sitä
tulisi tanssia Canyenge-tyylin mukaisesti, koukkupolvisesti lampsien, mutta
sitä tanssitapaa ei ole tullut vielä tarpeeksi harjoiteltua.
PARHAIMMILLAAN 1930-LUVULLA
Lavocah
suhtautuu positiivisesti Canaron 1930-luvun äänitteisiin, mutta aikaa vuodesta
1940 eteenpäin hän nimittää väheksyvällä termillä "Canaro´s populist
era". Myös internetissä tandoja
julkaisseet Antti Suniala ja Stephen Brown suosivat selvästi 1930-lukua,
varsinkin sen loppupuolta, ja karsastavat niin 1920- kuin 1940-lukua, eivätkä koske
myöhempiin vuosikymmeniin. Myös DJ-suosituksia julkaisseen Krynskin kaikki 15
kappaleet ovat vuosilta 1932-1939, paitsi yksi vuodelta 1941.
Canaron
1930-luvun musiikkia omistan kaksi CD-levyllistä. Niiden ja milongoissa kuullun
soitannan pohjalta syntyneet vaikutelmani ovat melko ristiriitaisia, eivätkä kaikilta
osin myötäsukaisia.
Äänitteitä vuosilta 1932-38 ja 1935-38 (ylärivi) sekä 1945-64 (alhaalla).
|
Minusta Canaron musiikin rytmiikka on usein - sanottakoon se suoraan - tylsä! Liian usein se on yksitoikkoisesti etenevä (ei juuri synkopaatiota) ja marssimaista. Joissakin kappaleissa soitto on hitaanlaista (noin 115 iskua/min), jolloin asteikolla marssiva - lampsiva- sileä - letkeä - jäntevä sen pulssi (compás) on lampsiva. Sellaiseen on pitkästyttävää tanssia, paitsi jos hallitsee Canyenge-tyylin (vrt. kommentti ylempänä).
Täysin
subjektiivisella, 4-portaisella asteikolla "en tykkää tanssia - no joo - on ok - tykkään", levyni 27 tangosta yksitoista
saavat arvion "en tykkää tanssia" ja kymmenen kommentin "no joo". Kuusi biisiä ovat mielestäni tanssimiseen "ok",
nimittäin Dondé?, El adiós, La melodia
de nuestro adiós, Nada más, Paciencia, ja Poema.
Esimerkkinä Canaron soittotyyl(e)istä kuunneltakoon kolmea levyiltäni löytyvää, eriaista biisiä:
(a) Charamusca (1934).
Raskaan hitaasti (115 i/min) jumputtava, ykkösiskua korostava
(12 12 12), laahustava biisi. Ei sovi kunnolla kuin Canyenge-tyylin tangotanssiin.
(12 12 12), laahustava biisi. Ei sovi kunnolla kuin Canyenge-tyylin tangotanssiin.
(b) Dondé (1935). Hieman nopeampi (120 i/min) ja paikotellen tasaiskuinen. Tanssittavuus "ok".
(c) Paciencia (1938) Nopeaa (130 i/min) ja jäntevää Canaroa! Tästähän voisi ihan tykätä.
TISKIJUKKIEN VALINNAT
Mitä Canaron
kappaleita DJ:t suosivat? Kappalekohtaista, yleistä tilastoa ei tiettävästi ole
julkaistu, mutta Sunialan, Brownin ja Krynskin listaukset voivat kenties kertoa jotakin suuntaa antavaa. De Pilar listaa blogissaan vain yhden
tai muutaman tandan orkesteria kohden (Canarolta tasan yksi tangotanda), joten häneltä
emme nyt ota vetoapua.
Yhteensä näiltä kolmen DJ:n listoilta löytyi 64 Canaron tangoa. Silmiinpistävää oli valintojen
erilaisuus, varsinkin Brownin ja Sunialan välillä, jossa edellisen 14 tangoa ja
Sunialan 36 kappaletta osuivat yksiin vain kahdesti (Mala suerte ja Poema).
Suurempi yhdenmukaisuus oli Sunialan ja Krynskin listoilla, sillä jälkimäisen
14 valinnasta puolet löytyi myös Sunialalta. Kaikkiaan ´yhteisvalintoja´ oli siis vain
seitsemän: Barnabé la fiera ja Envidia [en tykkää tanssia], Ciego [no joo] sekä Mala suerte, Paciencia, Tormenta ja Poema [ok:t].
Poeman levytys vuodelta 1935, laulajana Roberto Maida.
Poema, joka löytyi kaikkien kolmen DJ:n
listalta ja minulla "ok", on
kaunista musiikkia, mutta tanssimiseen kappale on hieman ongelmallinen, sillä se
kuulostaa pikemmin kuunneltavaksi kuin tanssittavaksi
tarkoitetulta sävellykseltä. Se on tempoltaan hidas (115 i/min), mutta onneksi
varsin tasaiskuinen, mikä helpottaa sen tanssimista Salón-tyyliin. Habanera-rytmiset väliosiot lisäävät mielenkiintoa. Rio Wang on huomauttanut tämän kappaleen
olevan hyvin "eurooppalaista" musiikkia. Ilmankos DJ:t kautta maailman kokevat
haastavaksi sovittaa sitä samaan tandaan muiden tangokappaleiden kanssa.
CANARON VALSSIT
Canaron julkaisuluettelossa
on peräti 885 valssia. Häntä voi pitää tässä genressä, kuin myös milongan
kohdalla, vähintään yhtä tärkeänä tekijänä kuin tangossa. Lavocahin sanoin hän oli "champion of the milonga, master of
the vals". Brownin 18
valssitandoista neljä on Canaroa, mutta Sunialan 12 valssitandan joukossa niitä
yllättävästi ei ole yhtään. Kokeneiden musiikintuntijoiden tausta-avun ollessa
näin niukka, otan vapauden esittää muutamia omia huomioita Canaron valsseista.
Kokomalevyllinen Canaron valsseja.
|
Kun soittaa Canaron valsseista koostuvaa levyä, huomaa miten suuresti soittonopeus (tempo) vaihtelee eri kappaleiden välillä. Yllä olevalla levyllä asteikko ulottuu suomalaiselle valssille sopivasta lukemasta 48 tahtia minuutissa, aina wienervalssinkin nopeuden päihittävään lukemaan 75! Tällaiset erot eivät ainakaan johdonmukaisesti liity äänitysvuoteen, sillä esimerkiksi yllä olevan koosteen hitain ja kolmanneksi nopein valssi on äänitetty samana vuonna.
Henkilökohtaisesti
karsastan Canaron hidastempoisia valsseja, vaikka niitä joskus kuulee
soitettavan. Aivan kuten tangoissa, niihin iskostuu jonkinlaista kömpelöä
raskautta, jota korostaa se, että kakkos- ja kolmosiskua painotetaan yhtä
vahvasti kuin ykköstä, tai jopa voimakkaammin. Tällainen ´suomalaistyylinen´
valssi on Porque.
Kun Canaro
nostaa valssin tempoa, ja keskittyy ykkösiskun painottamiseen, tanssitavuus
kohenee rutkasti, ja menoon alkaa tulla hyvän argentiinalaisen valssin
kaipaamaa ´liitelyn tuntua´. Tästä esimerkkinä olkoon mukavaa 65 tahtia
minuutissa soiva, vuoden 1943 Valsecito amigo. Monta muutakin oikein mukavaa valssia löytyy Canaron valikoimasta.
MILONGAT
Canaron
milongamusiikilla on vankka sijansa Tango-DJ:en soittolistoilla. Laajassa
DJ-haastatteluaineistossa [linkki] Canaro sijoittui suositummaksi yksittäiseksi
orkesteriksi, ohittaen jopa selvin numeroin D´Arienzon. Ilmankos, sillä Canaron milongavalikoima on monipuolinen ja joukossa on oikeita helmiä.
Milongaäänityksiä
Canarolta on löytynyt yhteensä 350. Kappaleiden soittonopeudet vaihtelevat suuresti.
Hitaana voitaneen pitää kappaletta, jossa kokemattomaltakin tanssijalta nop-nop
askellukset onnistuvat, keskinoipeina sellaisia joissa vaaditaan jo enemmän
kokemusta, ja nopeina sellaisia, joissa pidempäänkin tanssinut saattaa
kompuroida tráspie-askelissa.
Levyllinen Canaron milongoja.
|
Tässä linkit kolmeen paljon soitettuun, eritempoiseen milongaan, jotka löytyvät myös ylläolevalta levyltä:
Hidas [80 iskua/min] Milonga del 900
Keskinopea [100 i/min] La milongade mis tiempos
Nopeahko [110 i/min] Milonga brava
SÄVELTÄJÄ JA YHDISTYSMIES
Francisco
Canaro ei ainostaan itse säveltänyt, hän myös teki arvokkaan työn säveltäjien
oikeuksien ajajana. Hänen aloitteestaan perustettiin Argentiinaan vuonna 1936
säveltäjien ja sanoittajien ammattiliitto Sociedad
Argentina de Autores y Compositores de Música eli SADAIC. Yhdistys rakennutti Buienos Airesin
Lavalle-kadun varrelle itselleen komean talon, joka nykyään toimii kuvataiteilijoiden
tyyssijana (ja jossa Bloggaajakin on tullut piipahtaneeksi myyjäisissä).
Canaro yhdistystalon peruskiven muurauksessa.
|
En ole löytänyt lähdettä, joka mainitsisi Canaron sävellysten kokonaisluvun, nimilistauksesta puhumattakaan. Häntä koskevissa artikkeliessa mainitaan menestyksekkäinä tangosävellyksinä (aakkostettuna) Cara sucia, Charamusca, Déjame no quiero verte más, Destellos, El chamuyo, El internado, El pollito, El opio, El Tigre Millán, Envidia, La brisa, La tablada, La última copa, Nobleza de arrabal, Madreselva Matasano, Nueve puntos, Pinta brava, Punto bravo, Rayero ja Sentimiento gaucho.
Tärkeinä sävellyksinä
mainitaan myös monta valssia, kuten Corazón
de oro, Dos corazones, El jardín del amor, Parece mentira, Quisiera amarte
menos, Soñar y nada más, Tú y yo y otros Vibraciones del alma ja Viviré con tu recuerdo, mutta vain
muutama milonga, kuten Mano brava ja Se dice de mí.
LAULAJAT − JA NAISET
Canaron uraa
ei voi kuvailla mainitsematta hänen laulajiaan. Vuonna 1924 hän keksi
ensimmäisenä palkata orkesteriinsa nimikkolaulajan ja vuonna 1929 hän jopa
kiinnitti naislaulajan. Kaikkiaan Canaro
levytti kolmentoista eri laulajan kanssa, joista tunnetuimmat lienevät Charlo,
Ada Falcón, Ernesto Famá ja Roberto Maida. Solisteista yksityiskohtaisempaa
tietoa kaipaavalle suosittelen Michael Lavocahin kirjaa Tango Stories, jossa hän
tarkastelee eri laulajien vaikutusta Canaron orkesterin soittotyyliin, tasoon
ja suosioon.
Eri laulajien levytysvuodet (Lavocahin kirjasta). Harmaannetut ovat suosituksia.
|
Francisco Canaro oli melkoinen naistenmies, joka vakituisen aviosuhteensa ohella piti useita rakastajattaria. Näistä kuuluisin on hänen orkesterinsa nuoreen laulajaan Ada Falcóniin liittyvä, surullisesti päättyvä tarina: Canaron kieltäydyttyä avioerosta Ada sulkeutui luostariin, koskaan enää tanssimusiikkia laulamatta. Tätä tarinaa ei voi olla muistamatta, kun kuulee valssin Yo no se que me han hecho tus ojos [En tiedä mitä silmäsi ovat minulle tehneet] ja sen toteamusta (englanniksi käännettynä) "I do not know what your eyes have done to me / that they bewitch me with their brightness, / All I know that I carry in my soul / your image branded with love's fire."
Kuvassa ja äänessä Ada Falcón
Orkesteritoimintansa
lisäksi Canaro tuotti monia musiikkielokuvia ja musikaaleja. Näissäkin ammatti-
ja yksityisasioilla oli taipumus kietoutua toisiinsa, ja hän sai kaksi tytärtä erään
tuottamiensa musikaalien kuorolaulajan kanssa. Asianlaita oli niin julkinen,
että Canaron vuonna 1964 kuoltua, nämä perivät hänet puoliksi Canaron laillisen
vaimon kanssa.
CANARO ELÄÄ!
Francisco Canaro
on ollut poissa puoli vuosisataa, mutta hänen musiikkinsa elää. Kun 80:ltä
kansainväliseltä, lähinnä eurooppalaiselta DJ:ltä kysyttiin, mitkä orkesterit
kuuluivat heidän "must play" -listalle, Canaro tuli kolmanneksi, heti
D´Arienzon ja Di Sarlin jälkeen [linkki].
Eräs Canaroon
liittyvä kummallisuus on, että vaikka hän kuoli vuonna 1964, hänen teosluettelossaan
on kaksitoista äänitystä vuosilta 1969−1973, laulaja Argentino Ledesman kanssa. Tämä selittyy sillä, että Ledesma lauloi
Canaron orkesterin vuonna 1964 tekemän äänityksen päälle.
Mikä sopikaan
paremmin kuvaan Francisco Canarosta, kuin että tämän ahkeran ja kunnianhimoisen
orkesterinjohtajan uraa ei edes kuolema pystynyt heti katkaisemaan!
LÄHTEET
Brown, S.: An Annotated List of Tandas. www.tejastango.com/tandas.html#early
De Pilar,
Derrick: DPP´s Favorite Tandas. https://ddpsfavoritetandas.wordpress.com/
Krynski,
Konrad http://tangomusic4all.blogspot.fi/
Lavocah,
Michael.: Francisco Canaro.
In: Tango Stories. Milonga Press, 2012.
Pinzón, Néstor: Francisco
Canaro - Biography. http://www.todotango.com/english/artists/biography/28/Francisco-Canaro/
Sierra, Luis
Adolfo: Historia De La Orquesta Tipica.
Ediciones Corregidor, 2010.
Suniala,
Antti.: The Tanda of The Week. http://tandaoftheweek.blogspot.fi/
Wang, Rio:
So that's why “Poema” is hard to
fit in a tanda. http://riowang.blogspot.fi/2014/05/poema.html
Verytangostore:
Fancisco Canaro.
http://www.verytangostore.com/legends/francisco-canaro.html
Valiente, Gabriel: Encyclopedia of Tango. Omakustanne, 2014.
https://sites.google.com/site/franciscocanarodiscography/
https://sites.google.com/site/franciscocanarodiscography/
http://humilitan.blogspot.fi/2015/10/the-big-5-orchestras-dj-su
rvey.html?showComment=1451914418036#c1033072415662658960
KOMMENTTEJA?
Kahdenvälinen
palaute osoitteeseen mail.tangochrister@gmail.com
on tervetullutta!